发现mojave3，是前两天在一家唱片店，挑了些CD正要离开，忽然听到店里正在放着一首舒缓如晨雾中丝绒的的歌，低沉的男声静静的划过，像冷漠冬天中的一股暖流。

于是就买到了这张mojave3的excuse for travellers。回来迫不及待的塞进唱机。由于最近太多充数之作，这几年我已很少关注4AD这个厂牌，而mojave3着实是个意外。低缓的民谣风格在众多4AD式的吉他噪音里，如洗净铅华般的美丽。

这些年的唱片，买了听、听了买，但真正让我如此投入的却少只有少。生命中需要不断的激情，也需要融化心灵坚冰的暖流，需要mojave3这样音乐，穿过林间抚摸我们淡漠久已的情感。

在网上查一查majave3的资料，又几段摘抄如下：

“其实这也是一只很低调的乐队，保持了4AD以往乐队的风格，走神秘路线。第一次听到的时候就放下了手上的事情，能让人如此投入的音乐越来越少了，也许是心的感动越来越麻木了吧，但是毕竟还是找到了一些难忘的经历，耳朵在纷繁的世界中越来越遮掩着自己的本吧，其实就象自己的心一样，渐渐地把自己孤立于外界之中，然后看着路人狂发感叹，“这帮傻X，干嘛呢”。说完了有点儿后悔，因为他们在用同样的心理语言对你说着同样的话。孤立未必是件坏事儿，更多地独立地感触自己的时间，同样未必是件坏事儿。偶尔也让音乐暖暖自己的心吧。”

“建议：此专辑最适合以下环境聆听：
1.灯光微亮的深夜
2.拥挤的人群背后
3.安静行驶的列车上
4.黄昏无人的树林或者水岸”

哀伤与浪漫 ——记4AD公司的MOJAVE3

　　Mojave 3的音乐给人的第一印象有如躲藏在雾气中歌唱的天使一般，甜美的歌声充满了不食人间烟火的飘渺，这是精灵才能描绘出的声音图像，在每一个音符间释放情意的梦幻乐音。

　　 来自于英伦的新迷幻风潮下的他们在这张专辑里用相当简单的乐器配置制造出一种慵懒而迷蒙的美感，有着民谣传奇歌手Nick Drake的优雅、Cowboy Junkise的飘渺柔情，另外还有Bob Dylan歌曲般的深情感人。女主唱Rachel如天使呼气般的唱腔，搭配上Neil游走于乡村和民谣之间充满了轻灵味道的吉他，使得《Ask Me Tomorrow》(明日问我)充满了一种深情的哀伤与浪漫，成为探索心灵深处秘境的最佳专辑。

　　 延续上次的风格继续介绍一只优秀的4AD公司下的乐队——Mojave 3，这可是一只正在成长的乐队，没有一点衰落的迹象。Slowdive是在1995年发行了专辑《Pygmalion》之后被唱片公司解约的，今天人们说这是一张非常优美和简约的作品，只是当时他们得到的是悲惨的销量。所幸的是他们音乐的方向已经清晰可见了。Neil Halstead开始在工作的间隙断断续续地写一些歌。几个星期之后Halstead和Slowdive的成员Rachel Goswell、Lan Mc Cutcheon用了3天时间录制了6首音乐小样，其中几首歌曲没有伴奏。他们的经济人带着这盘小样去找4AD的老板Vio Watts-Russell，在听了他们的小样之后，Watts为了能更多地听到他们三个人的音乐立刻为他们投资进行唱片的录制，其实我想在你听了他们的音乐之后也会了解Watts当时的心情，因为Mojave3的音乐风格和This Mortal Coil有着曲风上的相似，但要更加的温柔、轻盈。在This Mortal Coil解散了5年的时候，突然冒出了这么一个让自己心动的组合，我想Watts一定欣喜若狂。

　　 随后他们决定不再继续沿用“Slowdive”这个名字，为自己起了“Mojave”这个名字，然后在后面又加上了一个“3”，更突出了他们3个人的特点。Mojave 3使用很多传统乐器，如风琴、钢琴。他们从唯美的方向上发展了Slowdive的概念，但是不再以Slowdive的名义。象The Curve、My Bloody Valentine、Pale Saints之类的乐队都属于这个类型。他们都用很多吉他噪音，很迷幻。在签约4AD以后，先前的六首Demos外加上稍后录制的3首歌曲，他们在1996年出版了自己的第一张专辑“Ask Me Tomorrow”。寂静、神秘、幽暗、深沉的音乐风格和Mazzy Star、The Cowboy Junkies的音乐同出一辙，Mojave 3的演奏更象Galaxie 500被轻微修改了的样子。伴随着类似乡村音乐的特点，其实不仅仅是乡村音乐，也有点儿好象从Unplugged的Slowdive发出的低沉轻微的鼻音。乐队的神秘就象Dean Wareham，不过一切的变化一切的声音都体现了4AD的标志性声音。乐队组成几个月以后，包括4AD公司的Scheer、Lush、Mojave 3进行了被称做“The Shaving the Pavement Tour”的全美演出活动。

　　 1998年出版了“Out Of Tune”，Chapterhouse的吉它手Simon Rown也加入了乐队，还有键盘手Alan Forrester，他们全心地投入Mojave 3的创作中。这时Mojave 3已经赢得Bob Dylan、Nick Drake、Neil Young的喜爱了。他们已经成为90年代和21世纪早期最有影响力的乐队了，很快Mojave 3投入到第三张专辑的制作中去了，两年以后“Excuses For Travellers”（旅行者们的借口）专辑出版了，专辑延续了前两张专辑的类似流行的多元化音乐因素的风格。不断的进步似乎已经不是他们惟一的追求了，不停的外界赞扬的干扰似乎让他们已经厌烦了，他们以非常谦和的态度对外界宣称：“去掉包装和光环，我们只想安静地独自享受自己的音乐世界，为大家做出最好的专辑。”Neil Halstead再一次担当了创作人，继续用熟练的技术延续他象羽毛般柔软细腻的创作风格。“Excuses For Travellers”和另外两张专辑有些细微的差别，好比幽暗的班卓琴和时常出现的号角，Halstead的声音偶尔显得有点儿粗暴，但没有毁灭的元素，也许容易让人往DOOM方面联想，不过他的音乐依旧不会具有攻击性。值得注意的是Rachel Goswell制作的“Bringin` Me Home”，让Mark Van Hoen这个和Mojave 3合作关系密切的乐队也刮目相看了。很显然，她的声音已经变成了乐队的一件秘密武器。

　　 其实这也是一只很低调的乐队，保持了4AD以往乐队的风格，走神秘路线。第一次听到的时候就放下了手上的事情，能让人如此投入的音乐越来越少了，也许是心的感动越来越麻木了吧，但是毕竟还是找到了一些难忘的经历，耳朵在纷繁的世界中越来越遮掩着自己的本吧，其实就象自己的心一样，渐渐地把自己孤立于外界之中，然后看着路人狂发感叹，“这帮傻X，干嘛呢”。说完了有点儿后悔，因为他们在用同样的心理语言对你说着同样的话。孤立未必是件坏事儿，更多地独立地感触自己的时间，同样未必是件坏事儿。偶尔也让音乐暖暖自己的心吧。


Mojave 3音乐是一股暖流吗？


　　艺　　人：Mojave 3
　　唱片名称：《Excuses For Travelers》
　　出品时间：2000
　　出品公司：4AD
　　发行公司：4AD

　　这支来自著名独立唱片公司4AD旗下的乐队，在4AD的“大家庭”中是非常特别的一员，与其它同公司的乐队相比他们玩儿的音乐可是算不上前卫和新潮，恰恰相反他们的音乐带给人们的是返朴归真的悠闲田园情趣。近几年来4AD公司注重开拓非主流的音乐市场，因此签下了很多名不见经传的非主流乐队，但是水准参差不齐，与80年代鼎盛时期不可同日而语。Mojave 3的这张新作代表了4AD制作专辑的最高水准，这样的好作品在4AD的产品货架上已经有一段时间没有见到了，它的出现无疑给正在走下坡路的4AD公司打了一针强心剂，4AD独特的美学又在这里恢复了它的本来面貌。

　　特别喜欢像Mojave 3这种能把音乐玩儿的极富美感的乐队，从前的他们是这样，现在仍然是这样，紧紧的抓住了听者那颗起伏不定的心。当我把这张新唱片放入唱机的时候，心里特别的害怕从音箱里发出的声音已经不再是他们，但是‘In Love With A View’试听 的木吉他的扫弦合着温柔的钢琴声响起的时候，我大大的松了一口气，原来这末多年过去了，他们还是从前我熟悉的他们，让我怀念。

　　Mojave 3的歌迷完全可以把这张作品作为一张极具怀念价值的专辑来听。出片不多的他们每一张专辑都保证了极高的水准，然而在消失了一段时间后默默的推出的新作成功的延续了乐队那些传奇的过去，同时也继续着歌迷的一种担心：是否这就是他们“最后的晚餐”呢？

　　他们所表现的情绪有很多的与众不同，‘In Love With A View’试听 是无奈；‘When You Drifting’是压抑，‘She Broke You So Softly’又是什末呢？我想应该是不可名状吧。就是这些微妙的情感上的变化一直牵动着全世界所有的人，谁都可能会在Mojave 3的音乐中找到曾经似曾相识的生活的碎片，这些碎片是微弱的但却也是五光十色的。所以能够在世纪末听到这样一种音乐不仅起到了总结的作用，还会给你的生活在世纪结束的时候留下一排婉转的省略号。

这是一张来自4AD的精彩的独立民谣专辑，它有关于回忆和梦幻的交织。

如今的4AD似乎已名不副实，大量平庸的流行吉他噪音乐队，如Belly,Breeders,Scheer之类，他们破坏了固有的4AD美学传统，这一传统原本来自以Modern English为代表的后朋克年代，来自以This Mortal Coil为代表的新古典乐派；它的精髓由Cocteau twins一脉相承，C.T几乎就是一个4AD唯美音乐演进的活化石，它将哥特音乐带入了Dark Wave的仙乐境界，然后将吉他融合噪音的技巧授予Pale Saints,Lush，His Name Is Alive等一众低调英式吉他乐队。随后H.N.I.A和Mojave 3则开始尝试在吉他噪音背景下，人声部分重返民谣吟唱的可能性。



当然，今天这篇文章不是开4AD的声讨会，也不是号召大家从盗版里淘80th的古董，而是想谈一下4AD后期最出色的专辑之一——Mojave 3的《Ask Me Tomorrow》。Mojave 3的前身是Shoe-Gazing乐团Slowdive，很难说Slowdive与Mojave 3在音乐风格上有什么太大的区别，甚至在Slowdive以Shoe-Gazing自居的年代里，他们的吉他音色也显得缓慢迟重而近乎凝滞状态，还有同样轻柔平静的人声。1995年，一张过于低迷的专辑Pygmalion葬送了Slowdive在Creation的前程，好在他们转投4AD，改名成为今天的Mojave 3。

《Ask Me Tomorrow》9首歌的旅程开始于某个临睡状态下的梦想，女主音Rachel在幻觉般轻盈虚无的吉他音效中喃喃自语“Love songs on the radio，Your sweetheart lies in bed，She's dreaming of the things you said…”如此一种耽于梦幻的呓语在缓慢流淌的时间里绵延，它谢绝了表述现实状态的热情，谢绝的现实秩序的可能性，而是半带迷惘的描述梦中可能的情境“She shines tonight her golden light…Lovers all around her，She wears them like her jewels.”歌者是旁观者，是lover,还是She？短短三段歌词，视角发生了跳跃性的变化，因为这是属于梦境的真实。如何解释一个名词"dream-pop"？这首“love songs on the radio”提供了一个源于音乐自身的答案。有人跟我发誓说Rachel唱这首歌的时候，嘴肯定还没张开一小半，不过这并不要紧，张大的嘴可以用来进食，但不一定能发出美妙的声音。




此后Rachel梦呓般的歌声始终处于一种若有若无的漂浮状态中，“TOMORROW'S TAKEN”是在追悼一个逝去的未来，回忆和想像留在了另一个人的生活里，明天是注定被带走的。Something good is all I need to feel alive，“Good”是一个被人们经常使用却早已遗忘的词语，有时候我们像身陷绝境中一样期待某种简单的美好。低沉绵长的大提琴占据了“TOMORROW'S TAKEN”的后半部分，对明天的祭奠才刚刚开始。

“CANDLE SONG 3”送给所有人作为圣诞的礼物，没有什么发生改变，没有什么值得改变，选一个节日作为你点亮蜡烛的理由，或者欢乐的理由，在男主音Neil清亮的歌声后，Rachel如薄纱般的声音更像是一种作为背景的乐器精致动人。“YOU'RE BEAUTIFUL”里，Neil继续用黄昏星辰之类的词汇构筑简单而美丽的童话。“Show your light to the real world”要把自己表达给这个世界吗？但是“They can't see, they can't see”。拒绝外面的世界犹如被世界所拒绝，把最真最美的留给自己，“hold it tight”如果你觉得孤独，对自己笑一笑，宁可让外面的世界破碎，也不让自己心碎。

“PICTURES”“WHERE IS THE LOVE”和“MERCY”是对于“背叛”的三种自述，专辑末尾的“Mercy”也是《Ask Me Tomorrow》里旋律最出彩的一首，Neil轻轻唱着“你的生命像一首歌，你却像傻瓜一样生活，而我无法告诉你何去何从”

Mojave 3在《Ask Me Tomorrow》里，旋律，歌词，唱腔，一切都把Indie-pop,Dream－pop演绎得清新，简单而又动人。有人说Mojave 3像Beatles。我想，英国的吉他乐队很难说有谁没继承Beatles的遗产，但是对于Mojave 3，更重要的却是重新解读伟大的传统：由Bob Dylan，Don Mclean重申的民谣传统，由川端康成发挥到极至的唯美叙事传统。




最后我还是要坦白的对所有期待一张摇滚唱片的朋友说；《Ask Me Tomorrow》只是一张简洁而精美的情歌作品集。桀骜不逊，自以为是，愤懑或者激情，这些词语早已为《Ask Me Tomorrow》所远离。它比Sparkle Horse更平和，比Mazzy Star更温暖，它也不会像Mercury Rev那样说“all is dream"，因为它本身就是一个梦境，本应属于某个梦幻年代。


建议：此专辑最适合以下环境聆听：
1.灯光微亮的深夜
2.拥挤的人群背后
3.安静行驶的列车上
4.黄昏无人的树林或者水岸

旅人的借口

艺人：Mojave　3

专辑名称：Excuses　For　Travellers

发行：4AD


或许，对于某些不曾站在倾盆大雨下痛哭失声的人而言，永远也无法体会那种伤心欲绝的心情；然而，对于爱情有着深刻烙痕的人来讲，许多的事与心情又是如此的难以言说，或许早已看透冷暖，也探透爱情的温度。然而，许多感情事是否该放开，还是深锁，都是难以取舍的决定……由 Mojave 3推出的第三张专辑《Excuses for Travellers》便是这么一张叙述心情在每一段恋曲中流浪的小品。
由吉他手兼主唱 Neil Halstead、贝斯手兼主唱Rachel Goswell和鼓手Ian McCutcheon三人共同领导的Mojave3，最早是从传奇 Shoegazing名团Slowdive转变而来的队伍。然而在经历过不断自我创作上的蜕变与自我要求，尽管目前团员增加至五人，但如同他们的前两张专辑一样，这张众人期盼已久的新专辑仍是一张谈述漂泊或幻灭的种种故事，虽让人不得不直视自己的伤口，却又令人爱不释手。

从一开始的《In Love With A View》到每首曲子，琮琮般地钢琴声、空心钢弦滑音吉他、斑鸠琴与小喇叭等乐器的简约配置下，Neil Halstead 如诗般词句与呢喃便悄悄地带领每位听者，重新凝视自己内心未被开启的每一道窗口。而清淡雅致的乡村田园风味，更让Mojave 3的音乐就这么轻易地攫获所有乐迷的心。但Mojave 3之所以是Mojave 3，最可贵的地方却在于，尽管Halstead深知人性的脆弱，却亦知它该寻找的方向在哪，就如同最后的《Got My Sunshine》一曲，Halstead以福音歌曲合音传达出他对这世间仍是抱着希望与期待。一位朋友说得好："若不是Mojave 3，或许我再也不听这几年的90年代新音乐了！"而我相信这是肺腑之言。

哪天带到我家去,大家躺在阳台的沙发上共赏,如何?

黑暗中，这样的躺在床上，真想就在mojave的音乐中永远的睡去，掩着门的房间里，感觉到白天黑夜的交替，身体在风中穿梭，心在舞蹈，或平静或忧伤的感情在身旁，编曲和歌声完整的融为一体，哪怕漏掉一个音符都是一种遗憾，真的，那一刻，有这样的冲动，真想在mojave的音乐中静静的睡去

<when you are drifting> 我正在听：）

when you are drifting

照片好棒！

“建议：此专辑最适合以下环境聆听：
1.灯光微亮的深夜
2.拥挤的人群背后
3.安静行驶的列车上
4.黄昏无人的树林或者水岸”

呵呵，加一个５．路灯熄灭的黎明
说起mojave３,连成一线的还有redhouse painter和上面提到的mazzy star....

说上来，４ＡＤ受青睐，他们玩的音乐都带点飘渺，若有似无的清新，连整个厂牌的运做都秉承如此风格，不讨好，不炒作，不标榜（当然，还是受热中标榜的同学追捧），当乐评铺天盖地地肯定时，也不见他们掳起袖口跳出来跟我们说：是啊！你们真是有眼光，我们来共鸣一下！
印证了那句话，音乐做出来了就不是自己的东西了，创作只是个人的事情．

共鸣不是吆喝出来的，共鸣除了刻意，就净是巧合了．就好比斑竹的＂发现mojave3＂，和我因为mojave3＂发现＂了wingstalk....不敢说共鸣，怕被鄙视哈哈，就算是巧合吧．．．．

另外，喜欢mojave3的同学，在这里推荐一下一支香港的乐队，ketchup,民谣的风格，我想说它清新，恩，就清新吧，都是英文歌．．．．挺英式的风格，感性柔和，不过现在只剩下Ken，其他的成员都离开了．．风格反而更统一，更个人化．．．
（我真的很懒得去找连接嘿嘿．．喜欢的就找找，跟我一样懒的看看就算拉哈哈）

引用:

原帖由 小西天 于 2006-8-29 09:18 PM 发表
和我因为mojave3＂发现＂了wingstalk....

呵呵，说句俗的，相逢就是有缘。在加上mojave 3，不共鸣也难。

最近这些年，这样乐队越来越多，又名的没名的。前在一阵有一次去唱片店，还是顶楼说过的那家，店主搬出四五十张来，说都着这样的，坐着慢慢听吧……

只是听来听去，风格可以模仿，精髓却难以相传，抑或是我心有成见，已没有听得耐心？

ketchup，回头找来听听。。。。

嘿嘿,我想非人家的音乐不精,也不是您的耳朵太刁.俗了的说一句,是因缘.

一把声音和一个心情的际会,是要时机的.

不贴切地说,好比父母之命,媒妁之言和自由恋爱(还真不贴切).有人正经八百地介绍,感觉就不大妙.只不过一个叫姻缘,一个叫因缘.

我挺废话的,唉.